«Важно запомнить не как человек выглядел, а как жил на момент съемки»: Анастасия Одинцова — о «честной» фотографии. – ПиПермь

«Важно запомнить не как человек выглядел, а как жил на момент съемки»: Анастасия Одинцова — о «честной» фотографии.

Анастасия Одинцова — семейный фотограф из города Чусовой, работающий с 2012 года. Особенно ценит семейную атмосферу и теплые моменты, происходящие дома. Главная цель Анастасии — поймать искренние эмоции и настроение. 

Помимо практики Анастасия активно делится своими знаниями: в 2019 году она стала соавтором образовательного проекта “Дети в фокусе”, предназначенный для начинающих фотографов и родителей, желающих научиться создавать качественные семейные снимки. А в 2020 году получила признание профессионального сообщества, став лауреатом престижной национальной премии Russian Photo Awards с работой из авторского фотопроекта «Быть Мадонной», посвященному красоте материнского тела и трансформации женщин в процессе беременности и воспитания ребенка.

Когда и почему вы решили стать фотографом?

Мне было 18-19 лет. У меня была обычная «мыльница», на которую мы постоянно с подружками снимали практически каждый наш шаг, поэтому со студенчества остался хороший фотоархив. Но в один момент мы решили, что нам мало, и взяли в аренду камеру — поснимать друг друга. Мне очень понравилось качество фотографий после «мыльницы» и я загорелась идеей купить себе более качественную камеру. Тогда я не знала, что просто купить камеру не достаточно. После той фотосессии я долго думала, почему на арендованную камеру получились такие «глубокие» фотографии, а у меня — только «плоские». Сейчас понимаю — не было размытого фона. На тот момент в интернете не было столько доступного материала, чтобы разобраться самостоятельно в настройках и техниках. Спустя время, я узнала, что у меня был обычный объектив, кит, который с достаточно закрытой диафрагмой, а именно она отвечает за размытость заднего плана.

Как формировался ваш собственный стиль съемки? Может быть, повлияли какие-либо события или встречи?

Когда у меня появилась первая камера, мы снимали с подругами эпатажные, можно сказать, волшебные фотографии, с огромным количеством  фотошопа. Во-первых, это было модно, во-вторых, я была студентом, у которого вся жизнь впереди — ни мужа, ни детей. Именно появление детей очень сильно повлияло на формирование стиля: все волшебное, мимимишное, упорядоченное вмиг рушится, когда у тебя появляются дети. Шаблоны ломаются — кажется, нас где-то обманули. Тогда как раз я и начала снимать более честную фотографию.

Сейчас я хочу подчеркнуть, что творчество непосредственно зависит от твоего образа жизни и жизненного этапа, какой ты внутри. Невозможно подстраиваться под людей. Творчество — это и есть ты.  И ты можешь быть родителем, но каким? У нас одинаковые дети, но ты можешь идеализировать и романтизировать, а можешь говорить правду-матку своими фотографиями. Выбор за человеком, что он хочет нести в этот мир. Я выбрала честность.

Как изменилось ваше понимание фотографии с момента первых снимков до сегодняшних дней?

Все зависит от твоего личностного роста, понимания мира. Раньше было достаточно иметь хороший свет и красивую позу на фотографии, а сейчас это вообще не показатель. Сейчас главное для меня — поймать чувства и эмоции семьи, вписав в это быт. Важно запомнить не как человек выглядел, а как жил на момент съемки: какие игрушки у детей были, какое постельное белье, на какую сторону выходили окна в комнате, на каком диване прыгал ваш ребенок. Помню, моя дочь нарисовала на стене нашу семью. Я не ругалась, для меня это была огромная ценность. Сейчас та стена уже давно перекрашена, но я запечатлела этот рисунок на память. Мне сильно дорога эта фотография — интерьер уже другой, но стена все еще хранит эти воспоминания. А фотография, как мне кажется, может передавать воспоминания вплоть до запахов. Если ты делал фотографии у бабушки в квартире, то, глядя на них, обязательно вспомнишь запах шанежек или любимого разборника со сладкими конфетами внутри. Это придает сил и переносит в то время.

Почему эмоции играют ключевую роль в ваших работах?

На самом деле, все зависит от контекста фотографий. Например, домашние съемки и съемки на улице — для меня абсолютно разные съемки. К съемкам на улице клиенты, чаще всего, готовятся, и там, наверное, да, эмоция играет ключевую роль. В них я концентрируюсь только на главных героях, они мой основной объект внимания. Домашние съемки я люблю намного больше, потому что там начинает работать моя голова. Эмоции уходят на второй план, потому что мне важно вписать в пространство героев, и я работаю не только с героями, но и «бытовым шумом» вокруг них. Нужно сделать так, чтобы основное осталось в центре внимания и при этом была гармония между всеми элементами быта в кадре. В домашних съемках может быть абсолютно разная одежда — яркая, повседневная, домашняя. Но это всегда одежда,в которой люди действительно находятся дома, а не специально подобранные якобы домашние платья или каблуки. Кстати, запросы на такие съемки были, но я отказывалась.

Я, к сожалению, или к счастью, снимаю именно честную фотографию, и стараюсь, чтобы все было действительно правдоподобно. И на моих снимках эмоции у людей могут быть разные. Была однажды съемка, когда у малыша поднялась температура. Эта съемка выделялась, потому что при температуре малыши очень спокойные, они не отлипают от мамы. Полное слияние. Это было про какую-то нежность, привязанность, любовь, заботу, материнство.

Существует ли какой-то особый способ подготовки моделей к фотосессии, позволяющий достичь нужного уровня искренности?

Они просто живут свою жизнь, мы заранее ничего не обговариваем. Бывают моменты, когда я напоминаю, что я снимаю жизнь, и они должны продумать заранее, чем они могут быть заняты. Но чаще всего клиенты уже ознакомлены с моим портфолио, они знают, что ничего специально делать не нужно. В частности, папам от этого гораздо спокойнее и комфортнее на съемках, потому что я просто с ними разговариваю, а они живут свою жизнь в кадре и им не нужно изображать из себя того, кем они не являются. .

Важнее ли для вас поймать нужный кадр или создать атмосферу доверия и комфорта для участников съемки?

Это классный вопрос. Я над ним очень много раз думала и поймала себя на мысли, что для меня важнее даже не то чтобы создать атмосферу доверия или поймать какой-то кадр, для меня важна вот эта искренность и честность на фотографии. Я не буду просить людей специально выйти на свет или повернуть голову. Я выжидаю этот момент. Например, вижу, что сейчас достаточно ребенку/маме/папе повернуться в профиль — и будет классный кадр, я не буду просить сделать это специально, я буду ждать. Если это произойдет, значит, я оказалась в нужном месте, в нужное время. Если этого не случилось, значит, не случилось.

Я стараюсь не вмешиваться в процесс. Дать людям жить. Без наставлений.  Однажды я ходила на молчаливую съемку. Я пришла и просто наблюдала, не разговаривая с людьми (они знали, что это эксперимент, и отнеслись прекрасно). Эксперимент как раз состоял из того, что я не подсказываю и не втираюсь в доверие своей болтовней.

Как появилась идея заниматься семейной и домашней фотографией?

Как я уже говорила, с появлением детей захотелось показывать настоящую жизнь. На тот момент уже набирала популярность  домашняя семейная фотография, но чаще все снималось в очень красивых, богатых домах, в квартирах а-ля «pinterest». Да, это тоже про жизнь (я и сама живу в большом светлом доме), но все живут по-разному. Я живу в маленькой провинции Пермского края, у нас очень небольшое население, и мне хотелось показать, что у людей не всегда  «фотогеничный» интерьер и что условия проживания не влияют на уровень счастья в семье. Кто-то не может позволить себе ремонт, как из «pinterest». Можно жить в абсолютно обычной стандартной квартире, но быть в гармонии и наблюдать детский смех в стенах своего дома. Для многих это стало терапевтично. После съемок клиенты писали, что они никогда не видели свой дом с этой точки зрения. Что в нем, оказывается, столько света. А эти провода на стене — просто линии, повторяющие раму картины рядом.

Какой самый ценный урок вы извлекли из семейных фотосессий?

Людям очень сложно расслабиться и жить свою жизнь. Иногда это так удивительно, потому что люди настолько привыкли, что ими где-то управляют, и они ждут каких-то указаний — куда им встать, куда посмотреть и что сделать в этот момент. Вот это ценный урок. Просто живите свою жизнь, не надо никого слушаться. Вы уже находитесь на своем месте, и вы все делаете правильно, вам не нужны ничьи рекомендации.

Что стало отправной точкой для создания проекта «Быть Мадонной»?

Отправной точкой, наверное, стал праздник — День матери, который, по-моему, выпадал как раз на мой день рождения. Перед этим праздником я решила, что хочу сделать такой проект. По крайней мере, попробовать и устроить бесплатные съемки для мамочек, которые недавно родили, которые кормят грудью. Просто в подарок. Память об их материнстве. Мне хотелось опять-таки через честность показать, как выглядит женское тело после родов на самом деле, потому что чаще нам транслируют подтянутое, красивое женское тело, а оно отнюдь не всегда такое. После того как я начала показывать фотографии в сети, я увидела большой резонанс аудитории, огромный отклик на эти фотографии. Отзывы были разные: и положительные, и отрицательные. Ну и пусть. У каждого может быть свое мнение на подобные проекты. Наверно, противоречие и двигает творчество. Оно должно вызывать эмоции у людей. Увидел — и не смог пройти мимо. Как раз, наверное, после этого отклика я решила продолжать. Изначально этот проект планировался просто как несколько бесплатных съемок, которые я подарю героиням. Дальше это уже вылилось в нечто большее.

Сложно ли было привлечь внимание общественности к проекту?

Нет, было не сложно, потому что эти фотографии очень быстро стали узнаваемы. Во-первых, благодаря комментариям, потому что не все люди поняли посыл проекта — мнения разделились на два лагеря: кто понимал и видел в этом красоту и кто не видел в этом ничего привлекательного. Во-вторых, благодаря той аудитории, которой понравилось — преимущественно фотографы. Они стали развивать это направление в своих городах. Многие у меня спрашивали разрешение воплотить самостоятельно идею проекта или вовсе предлагали купить права, потому что этот проект тогда закрепился за мной. В России я, наверное, первая такое начала снимать.

Изменились ли ваши представления о женственности и материнстве в ходе проекта?

Наверное, я ощутила еще большую силу в женщине, потому что героини были разные. И я помню одну, которая оставила неизгладимый след в моем сердце. Девушка, у которой все тело было изрисовано растяжками, как моментами жизни, моментами беременности и материнства. Мне хотелось ее обнять, потому что ее тело пережило очень большую, как мне показалось, нагрузку. Женщины очень сильные, и совершают  чудо, когда производят на свет новую жизнь.

Какие впечатления остались у вас после победы в главной Всероссийской премии Russian Photo Awards?

Я выиграла в 2020 году в номинации «Семейная фотография», как раз с проектом «Быть Мадонной». Я не верила. Все это было в трансляции, потому что был ковид, и, к сожалению, на премию нельзя было приехать. Честно скажу, когда ты присутствуешь в зале, когда тебя награждают прямо на сцене, — это совершенно другие эмоции. В последующие годы я приезжала на премию, была в номинациях, но не выигрывала. И, конечно же, когда ты выходишь в зал, можешь сказать ответное слово, выразить благодарность, — это совсем другое. Но, тем не менее, да, у меня есть этот заветный кубок.

Работа Анастасии для Всероссийской премии Russian Awards. 

Какие цели ставили вы перед собой, создавая образовательный курс «Дети в фокусе»?

Я искала друзей в интернете и наткнулась на Валентину Осинцеву. Она фотограф из Новосибирска. У нее давно горела идея создать курс для родителей, которые хотят снимать своих детей дома, но не было времени, чтобы сесть и все это прописать. Мы долго откладывали: у нее трое маленьких детей, у меня двое. Временем мы не располагали. Однажды она сказала: «либо сейчас, либо никогда» — и мы вместе принялись за работу. Запустили пробный курс, но группа набралась маленькая — всего 10 человек. Были очень расстроены, но решили дать шанс, чтобы получить опыт. Кто-то скажет, что и 10 человек это отличный результат. Но, чтобы вы понимали, в цифрах заработок — 30 000 рублей на двоих. Работали два месяца. Итого в месяц каждая из нас заработала по семь с половиной тысяч рублей.

После первого потока мы получили огромный отклик, все были в восторге, учеников с каждым разом, становилось больше. Они были из разных городов и стран: Сан-Франциско, Германия, Эстония, Калифорния, Китай. Было очень круто, курс вырос многократно, была огромная команда. Мы выросли с курса «для родителей», до курса «ты станешь коммерческим фотографом», добавляя в него грамотных специалистов, продумывая все — вплоть до юридических аспектов. Но курс мы закрыли, потому что это все-таки был бизнес, который требовал огромных ресурсов —я выбрала уделить время семье.

Какие советы вы могли бы дать начинающим фотографам, стремящимся к успеху и признанию?

Не бояться заявлять о себе. Я очень долгое время снимала по какому-то шаблону, стереотипу, как якобы должна выглядеть семейная фотография, и боялась сделать по-другому — вдруг клиенту не понравится. Бывало, я видела невероятные кадры, но боялась подойти ближе, нарушить личное пространство. Не думайте за клиента и зрителя — снимайте то, что соответствует вашему видению. Именно оно будет выделять вас среди других фотографов и даст возможность шагнуть к успеху и признанию.

Главное фото: архив героя